Im Guten wie im Nachteiligen ist Victor Kossakovskys jüngstes Werk ein kinematischer Koloss gleich den Ben Bernhards kartographischen Kamerarahmen nahezu sprengenden monolithischen Relikte altertümlicher Bauwerke. Deren Konstruktion und Konsistenz steht im Zentrum seiner epischen Exkursion. Die führt den russischen Filmemacher, der auf der Berlinale zuletzt vor vier Jahren mit seiner schwarz-weißen Schweinchen-Biografie Gunda zu Gast war, zu den Irrwegen und Rückschritten in der Geschichte der Architektur. Die ist längst nicht mehr für die Ewigkeit geschaffen.

Jener Umstand gibt eine niederschmetternde Antwort auf die rhetorisch aufgeworfene Frage, was nachfolgende Generationen einst von der gegenwärtigen Kulturepoche vorfinden werden. Die Antwort der ebenso schwermütigen wie schwerfälligen Szenen ist Schutt und Ruinen, die nie dazu bestimmt waren länger als wenige Jahrzehnte zu halten. Dass moderne Bauten einstürzen, während antike Strukturen selbst Naturkatastrophen wie Erdbeben trotzen, verweist auf eine Art invertierter Evolution in der Bautechnik, die nicht mehr Stabilität, Sicherheit und Schönheit priorisiert, sondern Profit.

Der einzige Weg aus dem ökologisch verheerenden Teufelskreis kurzlebiger Zementtürme führt laut Kossakovsky zurück ins Altertum, dessen erhabene Strukturen nicht nur architektonisch entgegen - angeblich - irrigen Lehrsätzen nicht von „Sklaven“ geformt wurde, sondern von „Meistern“. Der aus diesen Äußerungen sprechende patriarchalische Akademismus und Elitarismus erklärt indirekt die Ausblendung der für die wortwörtlich fatale Form der von Kossakovsky treffend so benannten harm architecture maßgeblichen Systeme: Kolonialismus und Klassismus. Schlechtere Gebäude sind besser - als Instrument sozialer Unterdrückung.