In den unterschiedlichen Titeln, die Xisi Sofia Ye Chens somnambule Spurensuche im Laufe des filmischen Entstehungsprozesses erhielt, spiegeln sich die stilistischen und motivischen Schwerpunkte, zwischen denen die  autobiographische Auseinandersetzung oszilliert. Milieustudie, Monographie und filmische Mythologisierung verschmelzen zu einer dokumentarischen Meditation über die ätiologischen Verbindungen von Familienrealität und filmischer Fiktion. Letzte prägt nicht nur die ästhetisierte Optik der irisierenden Inszenierung, die im Internationalen Wettbewerb von Visions du Réel Premiere feiert, sondern die Biographie der chinesisch-spanischen Filmemacherin.

In ihren Kindheitserinnerungen an die gemeinsamen Jahre mit ihrem älteren Bruder A Wen erscheinen die chinesischen Gangster-Krimis der 80er und 90er, die beide in ihrer neuen Heimat im spanischen Exil auf Video sahen, als affektiver Auslöser seiner riskanten Laufbahn. Deren volles Ausmaß erfasste Ye Chen nach eigener Aussage erst während der Recherche zu ihrer retrospektiven Reflexion. Scheinbar magnetisch angezogen vom Gangster-Gestus auf dem Bildschirm, kehrte A Wen der Familie den Rücken und begann eine kriminelle Karriere.

Deren tiefere Auslöser bleiben ebenso rätselhaft wie die konkrete Form seiner illegalen Aktionen im spanischen Untergrund. Diesen zeigen Handkamera-Aufnahmen von Männerrunden beim Bier trinken, in chinesischen Restaurants und Nachtclubs mal als schillerndes Stereotyp, mal als triviale Routine. Ye Chens monologartiger Off-Kommentar entfaltet sich entlang der moralischen Kluft zwischen bürgerlicher Gegenwart und delinquenter Vergangenheit. Diese scheint ebenso unüberwindbar wie die trotz der verwandtschaftlichen Nähe bestehende emotionale Distanz. Der Bruder bleibt eine menschliche Chiffre für familiäre Entfremdung.