05. Im Auftrag des Teufels

Handlung: Kevin Lomax ist ein aufstrebender, junger Anwalt, der die Karriereleiter steil nach oben klettert und gerade erst wieder einen klaren Fall für sich gewinnen konnte, wie immer. Kurzdarauf bekommt er auch schon das Angebot seines Lebens: Die einflussreichste und größte Anwaltskanzlei von New York bietet Kevin einen Job an. Ohne lange zu überlegen nimmt er die Chance wahr und bekommt nicht nur ein üppiges Gehalt, sondern auch eine teure Wohnung bereitgestellt, in die Kevin mit seiner Partnerin Mary Ann sofort einziehen kann. Der Boss der Kanzlei, der charismatische John Milton, nimmt sich Kevin direkt persönlich an und wird von Milton in das Leben der Sünde gezogen, in dem Geld, Sex und Macht zählen. Währenddessen geschehen jedoch immer mehr seltsame Vorfälle, die Kevin immer weiter zu grübeln bringen und ihn schließlich unabdingbar auf den Verdacht, er hat einen Vertrag beim leibhaftigen Teufel unterzeichnet…

Darum in der Top 10: In „Im Auftrag des Teufels“ vereint sich ein intelligenter Gerichtsthriller gekonnt mit okkulter Mystery, immer mit Querverweisen zu John Grisham und auch Goethe lässt sich wiederfinden. Mit starken Darstellern, allen voran der tolle Al Pacino, der mal wieder richtig dynamisch auftreten darf, eine so packende wie gruselige Atmosphäre, schönen Aufnahmen von New York und ein feiner Score, der das Geschehen immer passend begleitet. „Im Auftrag des Teufels“ hat zwar seine Längen, doch die genannten Aspekte machen ihn locker sehenswert, gerade weil er dem Mix durchgehend standhält und sich nie in einem Bereich verrennt.

04. A Scanner Darkly - Der dunkle Schirm

Handlung: Die Vereinigten Staaten sind in naher Zukunft ein Überwachungsstaat, in dem versucht wird, die massiven, durch Drogenkonsum und -abhängigkeit hervorgerufenen Probleme einzudämmen. Einzig die Organisation „Der neue Pfad“, die geschlossene Entziehungskuren für Drogenabhängige anbietet, kann sich durch besondere Verträge mit der Regierung der Überwachung entziehen. Bob Arctor ermittelt verdeckt als Agent Fred in einem Fall um die Droge „Substanz T“, wobei das Kürzel „T“ für den Tod steht, und ist während seiner Ermittlungsarbeiten selbst zum Konsumenten dieser Droge geworden. Seine Anonymität wird durch einen so genannten „Jedermann-Anzug“ gewahrt, der ständig das Äußere des Trägers ändert und seine Stimme manipuliert, so dass er unidentifizierbar wird.

Darum in der Top 10: Das Rotoskopieverfahren, mit dem reelle Aufnahmen mit echten Darstellern in Tricktechnikstrukturen gebunden werden, mag zuweilen durch ihre optische Wucht etwas vom Wesentlichen ablenken, gerade wenn der „Jedermanns-Anzug“ getragen wird, der in einer vollständig überwachten Welt noch einen Funken Anonymität wahrt, kommt letzten Endes in Bezug auf die Wirkung des Films aber seiner dienlichen Zweckmäßigkeit nach: Eine Gesellschaft verliert sich mehr und mehr aus den Augen. Die eisige Entfremdung hat bereits heutzutage begonnen, wo sie hinführen kann, zeigt „A Scanner Darkly“ als symbiotisches Kino für den Intellekt und das Auge.

03. Matrix

Handlung: Thomas A. Anderson arbeitet als Programmierer und führt nebenbei unter dem Pseudonym Neo Jobs als professioneller Hacker aus. Immer wieder beschleicht ihn das Gefühl, dass etwas Unvorstellbares und Geheimnisvolles sein Leben lenkt. Das Gefühl wird zur Gewissheit als die Hackerin Trinity ihm den mächtigen Anführer einer Untergrundorganisation Morpheus vorstellt. Morpheus bietet Neo die Möglichkeit eine Wahrheit kennenzulernen, welche die Grenzen seiner Fantasie überschreitet. Neo wird zum Grenzgänger und aus seinem alten Leben, der Matrix, befreit.

Darum in der Top 10: Die Wachowski-Geschwister schaffen es, das eigentlich Fast-Komplexe der Geschichte so zu verpacken, dass man "Matrix" auch nur einfach als explosive Actionrevue genießen kann. Macht man Augen und Ohren aber richtig auf, erkennt man eigentlich überall Symboliken, Metaphern und Anspielungen auf philosophische und auch theologische Fragen. Im Kern ist "Matrix" daher ein filmischer Zwitter, eine Fusion zwischen unterhaltsamen, futuristischem Krawall und erwärmenden Sinnesfragen. Eine Kombination die auch ordentlich in die Hose gehen könnte, doch dank der technischen Perfektion des Films, die in Hinblick auf die Auflösung der Matrix nicht einer gewissen Ironie entbehrt, und der Liebe zu den Details ist "Matrix" der Film geworden, der das Action und Sci-Fi Genre mit einer vitalen Frische ins neue Jahrtausend brachte. Zu dumm nur, dass diese Frische von denselben Machern vier Jahre später in den miserablen Fortsetzungen wieder zerstört wurde.

02. Gefährliche Brandung

Handlung: Los Angeles ist von einer Reihe von Banküberfällen, bei denen die Diebe ihre Identität durch Masken von ehemaligen US-Präsidenten bewahren, betroffen. Allerdings wird niemals jemand verletzt und genauso schnell wie die Bande auftaucht, ist sie auch wieder verschwunden. Der zuständige FBI-Agent Angelo Pappas findet heraus, dass die Räuber aus der Surferszene stammen und setzt den Neuling John ‘Johnny’ Utah darauf an. Johnny soll sich unter die Surfer mischen und die Täter ermitteln. Dabei lernt Johnny Surferin Tyler kennen, die ihm die Kunst des Wellenreitens beibringt und die glaubt, dass Johnny ein Rechtsanwalt ist. Über sie trifft er auf Bodhi und wird schon bald in die eingeschworene Gruppe aufgenommen. Mehr und mehr gefällt Johnny der lockere Lebensstil der Surfer und schon bald ist er ebenfalls stets auf der Suche nach dem nächsten Adrenalinkick, ob nun beim gefährlichen Wassersport oder beim Fallschirmspringen. Doch dann findet Johnny heraus, dass Bodhi und seine Gang hinter den Banküberfällen stecken und seine Tarnung droht, aufzufliegen.

Darum in der Top 10: „Gefährliche Brandung“ ist handgemachtes, vortrefflich fotografiertes und ohne Durchhänger vorgetragenes Spannungskino der unvergänglichen Sorte. Die Verfolgungsjagden sind dynamisch, die Charaktere durchaus interessant und die Gewalt, wenn es denn mal zu Schusswechseln kommt, explodiert in bester Peckinpah-Manier in blutiger Direktheit. Ohne Zweifel gehört „Gefährliche Brandung“ im Action-Genre zusammen mit „Leathal Weapon 3“, „Stirb langsam - Jetzt erst recht“, „Face/Off“ und „Speed“ zu den Speerspitzen der Dekade.

01. Speed

Handlung: Ein Terrorist will drei Millionen Dollar erpressen, oder die zufälligen Geiseln in einem Fahrstuhl fallen 35 Stockwerke in die Tiefe. Doch Jack schafft das Unmögliche: Die Geiseln werden in letzter Sekunde gerettet und der Terrorist stirbt an seiner eigenen Bombe. – Scheinbar! Doch dieser überlebt und erklärt und Jack zu seinem speziellen Feind, dies erfährt der Cop mittels einer grausigen Botschaft: Vor seinen Augen lässt Bombenexperte Payne einen Linienbus explodieren. Doch das war erst der Auftakt! Payne platziert eine weitere, komplizierte Bombe in einen öffentlichen Bus. Die Bombe aktiviert sich selbsttätig, wenn das Fahrzeug schneller als 50 Meilen pro Stunde fährt und detoniert sofort, wenn diese Geschwindigkeit wieder unterschritten wird. Und Jack hat ihr Leben in der Hand. Als der Busfahrer verletzt wird, übernimmt Fahrgast Annie das Steuer. Doch wohin mit einem Bus, der nicht bremsen darf, in der Stadt der Staus?!

Darum in der Top 10: „Speed“ ist zwar nicht der einfallsreichste oder wahnwitzigste Actionfilm, aber es ist einer, bei dem einfach alles perfekt zusammen passt. Eine dramatische Story, die manche so ähnliche aus dem Film „Panik im Tokio-Express“ kennen dürften, ein sympathisches Heldengespann, ein fieser Bösewicht und jede Menge Wow- und „Oh, das wird knapp“-Momente. Dazu besitzt „Speed“ etwas, was viele moderne Vertreter des Genres nicht haben: Spannung. Da verzeiht man dem Regiedebüt von Jan de Bont gerne größere und kleinere Logiklöcher. „Speed“ gehört definitiv zu den Genre-Highlights und ist einer der besten Blockbuster der 1990er Jahre.

In welchen Filmen seht ihr Keanu Reeves am liebsten? Oder könnt ihr den hochgewachsenen Libanesen überhaupt nicht leiden?