Der Kampfsport, den die junge Titelfigur Sarvnaz Alambeigis semi-dokumentarischen Spielfilms betreibt, ist in dem zwischen Dokumentarismus und Halbfiktion driftenden Sozialdrama nicht nur ein Ventil für ihre schwelende Wut, sondern eine ambivalente Allegorie ihrer Lebenssituation. Diese ist für die als afghanische Geflüchtete mit ihren Eltern und den Geschwistern im Iran lebende Jugendliche ein ständiger Kampf. Um einen der wenigen Jobs, bei denen ihre Bewerbungschancen als Frau schlecht stehen, um eine Zukunft im Kampfsport und gegen Unterdrückung.  

Letzte begegnet der mit bewundernswerter Hartnäckigkeit auftretenden Protagonistin überall: professionell, privat und politisch. In einer frühen Szene klettert sie auf den Zaun einer Fabrik beim vergeblichen Versuch, dort einen Job zu bekommen. Auf ihrer anderen Arbeitsstelle in einer Pilzzucht steht sie als einzige Arbeiterin buchstäblich abseits der Männer. Das Vorrücken der Taliban in Afghanistan erstickt ihre verzweifelte Hoffnung auf eine Rückkehr und selbst ihr Muay Thai Trainer gebietet ihr absoluten Gehorsam gegenüber ihrem gewalttätigen Vater. 

Dessen Misshandlungen sind die beklemmendsten, aber auch fragwürdigsten Momente und verweisen auf die inhärente Problematik des Doku-Dramas, das seine Weltpremiere bei Berlinale Generation feiert. Die Misshandlungen, die auch Maydegols Mutter und Geschwister treffen, vermittelt einzig die Tonspur. Ob die verstörende Geräuschkulisse echt ist, nachgestellt oder komplett fiktiv, bleibt unklar. Gleiches gilt für Fotos ihrer zusammengeschlagenen Mutter und Maydegol zugefügte Verletzungen. Die gezielte Vermischung von Fiktion und Realität untergräbt mit der Authentizität auch die humanistische Message.