Rund fünf Jahre nach dem ersten Musik-Spektakel debütiert die Fortsetzung des Animationsfilms Sing in den deutschen Kinos. Unter dem vielversprechenden deutschen Untertitel Die Show deines Lebens treten bekannte Charaktere wie Berggorilla Johnny (im Original: Taron Egerton) und Stachelschwein Ashley (im Original: Scarlett Johansson) zurück ins Rampenlicht. Einzelne Abgänge sind dabei vernachlässigbar, treten zur Hülle und Fülle an Charakteren auch neue tierische Gesangstalente hinzu. In der deutschen Synchronisation kehren indes Stefanie Kloß und Katharina Thalbach zurück, während Allround-Talent Bastian Pastewka zum ersten Mal die Stimme des Koalas Buster Moon übernimmt. 

Sing 2 – Die Show deines Lebens setzt auf Bombast und weniger auf Zurückhaltung. Schon nach wenigen Minuten ist die Idee einer bodenständigen Vorstellung zu Gunsten eines überdimensionalen Science-Fiction-Musicals verworfen, und der Film beschäftigt sich mit allerhand chaotischen Vorbereitungen zu Hausschwein Gunthers Show „Nicht von dieser Welt“. Das ist aufgeregt inszeniert und bis zum Rand mit den unterschiedlichsten Figuren vollgestopft, in seiner Art und Weise jedoch stets charmant und liebenswert. Für die jüngsten Zuschauer*innen deutlich zu unübersichtlich, schafft der Film dennoch ein lückenloses Gleichgewicht der vielen Figuren, schneidet abermals Themen wie Ängste, Selbstzweifel und Selbstvertrauen an und streut seine einfachen Botschaften in die visuell überreizenden Showeinlagen ein. 

Gesungen wird nur auf englisch, die Texte spielen sowieso nur eine untergeordnete Rolle. Vielmehr ist Sing 2 – Die Show deines Lebens einer jener Animationsfilme, der genau weiß, wann er welche oberflächliche emotionale Kniffe ausspielen muss, um sein Publikum für sich zu gewinnen. Dazu gehört, die Lautstärke voll aufzudrehen, wenn sich etwa Schwein und Wolf durchs Weltall schwingen oder im Finale ein großes Comeback bevorsteht. Der große Pluspunkt dieser Fortsetzung: es ist gelingt ihr dadurch ein musikaffines Publikum trotz Vorhersehbarkeit und Schlichtheit an vielen Stellen einzuvernehmen. 

Der Film folgt seinem eigenen Rhythmus und spult einmal quer durch die Hit-Playlist der 2010er-Jahre. Billie Eilishs „Bad Guy“ wird zum musikalischen Kontrastprogramm eines amüsanten Einschleichversuchs und Elektro-Pop-Sängerin Halsey darf Alicia Keys „Girl on Fire“ covern. Glücklicherweise sind viele der Songs nur angespielte Impressionen, um einer lieblosen Wiederverwertung wie im vorherigen Jahr erschienen Cinderella-Musical aus dem Weg zu gehen. Hinzukommen allerhand farbsprühende Bilder und gelegentliche Humoreinlagen, die das stereotypische und plumpe Auftreten mancher Figuren vielleicht nicht vergessen lassen, aber durchaus milde stimmen.